|
|
|||
Dal 14 al 16 giugno, ore 21 al Teatro Argentina di Roma
presenta
Il CAPITALE Di Karl Marx
Quasi un vangelo apocrifo in ventiquattro scene
progetto drammaturgico, scena e regia Marco Lucchesi
contributi filosofici Karl Marx, Alain Badiou, Aristotele
fioriture narrative Anna Mallamaci – Che fine hanno fatto i ricchi / Alessandro Minati – Morto due volte / Sylvia Milton – Io, un’idea
con le attrici e gli attori della Scuola di Teatro e Perfezionamento professionale del Teatro di Roma
Dario Battaglia, Luisa Casasanta, Angela Ciaburri, Edoardo Coen, Martina Massaro, Sylvia Milton,
Alessandro Minati, Martina Querin, Fabio Vasco, Giuliana Vigogna, Gabriele Zecchiaroli
con i cantanti del Conservatorio Santa Cecilia di Roma
soprani Stella Alonzi, Moe Iwasaki, Won Wooyeon, Huang Xirong, Tiffany Delguste – mezzosoprani Federica Tuccillo, Kim Yoonseo –
tenori Lee Taehyum, Hao De Zheng, Oh Gyeong Taeg – baritoni Giacomo Balla, Lorenzo Catalano, Niu Tian
preparazione musicale e vocale M° Emanuela Salucci – al pianoforte Domenico Poccia, pianista assistente Oh Chae Young – direzione Coro Greco Marta Zanazzi
Produzione Teatro di Roma – Teatro Nazionale
in collaborazione con il Conservatorio Santa Cecilia di Roma e l’Istituto dell’Enciclopedia Treccani
°°°
A duecento anni dalla nascita del filosofo Karl Marx, sul palcoscenico del Teatro Argentina, dal 14 al 16 giugno, ore 21 va in scena Il CAPITALE Di Karl Marx (Quasi un vangelo apocrifo), opera emblematica del suo pensiero e delle sue teorie che diventano una pièce coraggiosa e importante, strumenti potenti per una drammaturgia delle idee. Lo spettacolo, diretto e ideato da Marco Lucchesi, si presenta come un cenacolo interdisciplinare per 25 giovani artisti, tra attrici, attori, drammaturghi, compositori, storici e critici, a dar vita ad una riflessione scenica e filosofica di un’opera del passato, di alta letteratura del 900, che trova una forte attualità nella dimensione contemporanea e futura.
Una produzione Teatro di Roma – Teatro Nazionale, in collaborazione con il Conservatorio di Santa Cecilia, l’Istituto dell’Enciclopedia Treccani, il Progetto Speciale MiBACT, il Liceo Artistico Via di Ripetta, frutto di oltre un anno di laboratori e letture condotte da Marco Lucchesi, il quale intesse una drammaturgia dei concetti articolata, attraverso l’incarnazione attoriale di tesi contro tesi, antitesi e riflessioni contenute ne Il Capitale di Karl Marx. L’alto ed il basso delle riflessioni marxiane, pagine di pura letteratura alternate a racconti di strada, che si rincorrono schizofrenici nell’opera monumentale, si trasformano in dialoghi recitati, brevi monologhi, citazioni o azioni sceniche, su e giù per una simbolica scalinata che occupa inesorabilmente tutto il palco del teatro, offrendo agli attori numerosi palcoscenici a diversi livelli di altezza. Luoghi ascensionali o sprofondanti nella scala sociale, mistica, filosofica, umana.
Una lettura lucida e coerente della società, che va aldilà di qualsiasi confessione politica, e con rigore quasi scientifico offre riflessioni sul lavoro, sul denaro, sull’economia, sulla ricchezza e sulle relazioni umane. Quasi un vero e proprio Vangelo apocrifo che si avvia ad entrare nel patrimonio dell’umanità, senza ormai paternità politiche o confessionali, ma come testimonianza pop della rivoluzionaria attitudine umana al pensiero. La musica sostiene avvincenti dialoghi sul plusvalore e il profitto, a configurare uno spettacolo che alterna l’opera alla prosa, il canto al poema, la Canzone di giacca napoletana a Bob Dylan a Luis Bacalov con le note di Estaba la madre, opera gravida del dolore della tragedia argentina, in grado di accogliere un nuovo testo con altri dolori di altre tragedie. La “bibbia marxiana” è simbolicamente interpretata da un’attrice, coadiuvata in scena da altri attori della Scuola di Perfezionamento del Teatro di Roma e da quindici cantanti del Conservatorio di Santa Cecilia. Il Capitale, il cui primo volume fu pubblicato 150 anni fa a sola firma di Marx, diventa una pièce teatrale che rispolvera un caposaldo della letteratura e del pensiero del novecento per trasmettere una bellissima testimonianza di modernità.
°°°
Ufficio Stampa Teatro di Roma:
Amelia Realino
tel. 06. 684 000 308 I 345.4465117
e_mail: ufficiostampa@teatrodiroma.net
